admin

Proslava

Nešto smo slavili te večeri, okupili smo se oko šanka, onda sam ja izašao u baštu da pušim, a ona je došla s kosom vezanom u rep za koji je belom uzicom bio vezan beli balon ispunjen helijumom. Bela uzica, a posledično i balon, pratili su pokrete njene glave. Njena glava je pratila treptaje njenih misli, i posledično, njenog govora. Njen govor je pratio pokrete njene duše, i posledično, njenih osećanja.
Njena osećanja treperila su, pa je treperio i balon. Taj balon je bio, u tom trenutku, ona. Ona je, sudeći po tom balonu, bila uznemirena, vesela, uzbuđena i živa kao predana korisnica dobrog života koji joj je dat, i oko koga niko ne pravi pitanje. Ona je, sudeći po svemu što znam, u tom trenutku držala ceo svet na beloj uzici i davala mu života tačno onoliko koliko je bilo neophodno da se ne bi sve raspalo na sastavne delove. Ništa nije bilo u redu, kao što nikad i nije, i kao što ne može da bude, ali je moglo da se podnese, zbog nje, i tog njenog balona.

art ‘n’ cut

Zovu je Yosie. Ona stvara nove promene za vas i svet oko vas. Sve što ste pomislili da budete, uz nju već pola jeste. Nikada Vam neće biti jasno da li joj se više sijaju oči ili vrcave lokne koje ima na glavi…Pronađite inspiraciju na potpuno novi način i ona će biti ostvarena. Uz njenu inspiraciju, kroz umetnički izraz, osetićete najnoviji stil na Vašoj kosi. Sa njom možete da budete diva, trendi ili poslovna žena, ona će pokazati smelost u ideji, ona inspiriše na promenu. Jovana Veličković, naše lice inspiracije.

1. Kako si se odlučila da je modni frizer to što želiš da budeš, i da li je to zaista ono čime si želela da se baviš?
U prvom razredu sam htela da budem učiteljica, naravno, u drugom stjuardesa, a onda sam u nekom razgovoru sa tatom došla do saznanja da je on nekako oduvek znao da ću biti frizer. Stalno sam nešto muljala sa lutkama, farbala i šišala barbike i eksperimentisala sa frizurama i onda sam konačno kad je došlo šta ću da upišem i za šta ću da se školujem dalje, bilo je ili frizeraj ili psihologija, i odlučim za frizera. Ali kad razmislim to je to, realno koliko mi se ljudi ispovedaju imam praksu psiloga, samo nisam pročitala sve te stručne knjige 🙂 Tako da je na kraju 2 u 1. Želela sam da radim u pozorištu i na filmu, ne u prvom planu, nego da budem iza kulisa i da budem zaslužna za sve te lepe žene.12909538_10209196671534988_900199385740386268_o12670725_10209196671574989_778317490753684041_n

2. Muški ili ženski frizer?
Ženski. Muški frizeraj me nikada nije dovoljno inspirisao. Nekako nemam osećaj za muške frizure, i nemam osećaj za mušku modu. Žene su mnogo inspirativnije, i postoji mnogo više mogućnosti kod njih sa kojima može da se eksperimentiše.1507891_691101380934950_1789159132_n382748_2939689934212_938472902_n1507891_691101377601617_253829603_n

3. Šta podrazumeva tvoj posao, koliku posvećenost zahteva, koliko i kako moraš da učiš da bi napredovao, i gde je sve primenjiv?
Ljudi misle da je frizeraj, samo zanat – naučio si da šišaš i feniraš, i to je to . Ali nije, frizerski posao kao takav za početak mnogo je raznovrstan. Ti možeš da budeš frizer koji će da radi u salonu, da šišaš kao i svi i da navijaš “ladnu trajnu” I da 10 godina šišaš istu frizuru, i da nakon 10 godina kad ta frizura prestane da bude trend – propadneš, kao što se većini frizera i dešava. Možeš da budeš frizer koji će da radi u salonu, da ide na edukacije, da razvija svoj posao i otvara druge salone. Možeš da budeš frizer koji će da radi za modnu scenu, editorijale, revije, ili frizer koji će da radi stilizaciju kose za serije i filmove, ili na kraju da budeš predavač i edukator. Imaš neverovatno mnogo mogućnosti, sve zavisi od ličnih interesovanja i kojoj sferi želi da se posvetiš, ja sam sve isprobala, i sve mi se sviđa. Možda bih modu izdvojila. Mnogo sam volela da radim na modnoj sceni. Da radim za časopise, za modne dizajnere, da radim revije, da radim sa živim modelima…a kažem volela, jer to baš nije onako kako sam mislila da jeste, bar ne kod nas. Razočaralo me nedostatak inspiracije, kako kod modnih dizajnera, tako i magazina, ne što se boje da probaju nove trendove, nego jer nemaju inspiraciju. Vrte se tri frizure u krug, i to je to. Možda je najveći problem što se frizer ne doživljava kao modni saradnik, kao neko ko sa tobom treba da stvori finalni izgled modela, nego kao izvršilac želja. Neko smisli da šminka bude crni ajlajner i crveni ruž i natapirana kosa, i to je to, a to što se to ne uklapa uz odevnu kombinaciju koja ide uz to, to nije važno. Ono što je problem, je da se frizeri ne angažuju kao neko ko prvo treba da pogleda kolekciju, da vidi i shvati koja je tema, šta je dizajner hteo da poruči, pa da ga to inspiriše da u skladu sa kolekcijom da predlog frizura koje će ići uz to i upotpuniti celokupnu sliku. A ne ti napraviš frizuru koja se stilski uklapa uz kreaciju, a dođe manekenka i kaže ti, ja ne volim da nosim razdeljak na toj strani, ili ti dizajner pokaže sliku iz novina i kaže radi ovako. To nije inspirativno.

4. Kod nas je pravilo da kad jedna frizura postane popularna, svi izgledaju “isto”. Da li mogu svi sve da nose, i da li svima sve stoji?
Ne može. Često umem da kažem, kad mi neko dođe i kaže – Ne, meni ne stoji kratka kosa. – Ne, tebi stoji kratka kosa, samo zavisi kakva kratka kosa tj. određena frizura.
Za svaku osobu postoji i svaka dužina da joj odgovara i svaka frizura. Svako može da nosi šiške, samo je bitno kakve šiške, svako može da nosi plavu kosu, samo je pitanje koju nijanse plave…Problem je u suštini praćenje masovnih trendova, a ne želja da nose ono što je dobro za njih. Donesu sliku neke poznate ličnosti, i to je to.

5. Da li je modna scena i dalje aktuelna za tebe, ili si se oprobala u nekim drugim vodama?
Projekat kojim se bavim već dve godine je edukacija, odnosno pronašla sam se u ulozi edukatora u okviru različitih programa. Trenutno, radim kao glavni edukator za Srbiju, za jedan italijanski brend i to je nešto što mi trenutno najviše okupira pažnju. Moda je za sada malo pala u drugi plan, malo sam se povukla jer prilika koja mi se ukazala da predajem, daje mi šire mogućnosti.
Predstavlja mi veliki izazov, jer ja sam mlad frizer, a to što imam mogućnost da stanem ispred ljudi koji imaju duplo više iskustva i godina staža, ali spremni su da nauče nešto novo, da podmlade svoje znanje, da saznaju koji su novi trednovi, načini šišanja i osveže svoje ponude, i činjenica da sam u mogućnosti da prenesem nekome to znanje, me neverovatno inspiriše.13686773_10210312885839648_6834415077453168252_n

6. Sa kolegama iz posla si pokrenula projekat pod parolom – “Salon, Izvolite”, šta se krije iza te priče?12004035_160442940971894_6370658885234588729_n
Salon, Izvolite je da kažem inspiracija troje ljudi, nas dvoje frizera i koleginice koja je radila marketing u sferi frizeraja. Pošli smo od toga da smo u poslu mnogo neosvešćeni u Srbiji, i da zanat gledamo uskogrudo, pa je neka ideja bila da Salon, Izvolite bude način koji će da okupi ljude koji će se priključivati našim radionicama, koji će deliti iskustva i priče iz posla , pomagati jedni drugima i u stvari ne doživaljavati jedni druge kao konkurenciju, nego kao saradnike. Zamisli smo to kao frizersku komunu, kao mlade ljude koji će da se vole, i razmenjuju informacije. Ima mnogo frizera u gradu, ali svako je individua za sebe. Ne smemo da se doživljavamo kao konkurencija. Ljudi koji dolaze kod mene, vole mene , moj način rada, i moju energiju, čak iako pogrešno nekome nešto uradim, vrate se, jer vole mene. Sujeta je bespotrebna i posmatranje kolega kao konkurencije, ne bi smelo da postoji. Treba da se boriš za svoj posao, ali znanje mora da se prenosi. Mora, jer se tako uči.12321169_179067325776122_1915270066331740647_n

7. Sa 25 godine, si otvorila svoj salon, odakle ambicija za ovo i koliko je ovo bio hrabar potez u tim godinama?
Znam da samo kad sam upisivala školu, rekla sebi da ću sa 25 imati svoj salon. Rekla sam i da ću sa 30 imati, e a šta, to ćemo videti kad budem imala 30. Da li će da se ispuni, i da jako je teško, ali učila sam od najboljih u ovom poslu. Bob kod koga sam učila godinama, je čovek koji je neviđeni umetnik, neviđeni učitelj, mnogo dobro radi svoj posao i savršen je u svom zanatu, i kada sam odlazila od njega, jako je teško kad si dugo u “lancima salona” i ljudima koji dolaze zbog čoveka sa tako jakim imenom, jakim portfoliom, velikim projektima da ti odeš i počneš nešto svoje. Ali otišla sam, i dan danas se šalim da sam otvorila salon sa tri mušterije, i da za to treba imati mnogo hrabrosti, ali nisam mnogo razmišljala, samo sam krenula u to. Imala sam svoju porodicu kao podršku, i to je mnogo značilo.1147554_10201082937848349_751070767_o

8. Šta je aktuelno sada i šta će biti u trendu u 2017. godini? I kako se formira trend kad su frizure u pitanju?
Pogledaš crveni tepih 🙂 Crveni tepih diktira trendove:) Postoje raznorazni frizeri koji rade za velike modne kuće, koji su važni na svetskom nivou, i koji zadaju šta će da se nosi ubuduće, kao i u modnoj industriji. Nemam neke uzore, ali recimo postoje tri, četiri velike kuće različitih stilova koje pratim i nekako najviše volim tu neku francusku eleganciju, i francusku softisficiranost kad je boja kose u pitanju, iako svi zbog mog izgleda i moje eksentričnosti misle da ću odmah da ih ofarbam u zeleno, ali ne, gledam isključivo da pratim senzibilitet klijenata.
Volim da ističem ženstvenost u ženama, ženstvenost je postala problem, i žene kao da ne znaju više da budu ženstvene. Suzbijeno je to kod njih, manje više pričama o ravnopravnosti, i potrebom da budu ravnopravne. Žene trebaju da budu nežne, i senzitivne, i nežne i vazdušaste i poletne, treba da budu žene.friziranje

9. Šta te inspiriše kod osobe da odabereš pravu frizuru za nju?
Sama osoba koja sedi ispred mene, njena energija. To me inspiriše.

10. Coloring kao novi trend?
Da, izlaze te neke ne prirodne nijanse, odnosno te neke boje koje ne pripadaju prirodnim tonovima, i to će biti sad neki trend narednih godina, bar mislim. I to je ok. Treba da se unese malo živosti i da se promene malo te smeđe i plave nijanse koje dominiraju godinama. Ali odmah da kažem to zahtevan i skup sport 😉 Ali ništa nije važno, ako želiš, pa ni godine, važna je volja i energija.

11. Koliko tvoje zanimanje utiče na tvoj lični stil?
Nemam stil. Volim da se menjam konstantno. Sve utiče na mene, i zato često i menjam, sve što je novo ja prvo probam na sebi. Ne volim frizere koji kosu vežu rep, ili nose kosu na razdeljak ili nemarno pokupe kosu. Tabu da frizeri nikad ne manju frizuru, ne – ja uvek imam frizuru. Često menjam frizure, često isprobava inovacije, često menjam stil. Ali generalno volim sve u životu da menjam, i to sam jednostavno ja, ne volim da ni se kući vraćam istim putem.

12. InspirishiMe u tri reči
Voli, osećaj i zabavljaj se.

Ortaci sa vizijom – MATES

Marko Ilijev i Saša Stević su dva ortaka sa klase za koje će se tek čuti. Inspiraciju pronalaze u svemu što se kasnije prenosi na njihove modele, svedenih i oštrih krojevima pročišćenih linija. Sudar njihove dve energije donosi jednu divnu modnu priču koja je tek počela, i predstavlja inovaciju i osveženje na domaćoj dizajn sceni. Oni su MATES.

1. Ko potpisuje brand MATES?
Marko: Brend MATES potpisuju dva drugara sa klase koji su se beogradskoj publici predstavili prvi put sa svega 21 godinu.

2. Kako ste se odlučili da je ovo, ono čime želite da se bavite i kojim tokom je sve to išlo?
Saša: Mislim da se nismo odlučili već se nekako želja sama rasplamsala tokom studiranja. Na samom početku ne mogu da kažem da smo imali potpuno jasnu viziju toka kojim će se sve odvijati.

3. Kako ste došli do toga da zajedno stvorite brend, i koja je čija uloga u svemu tome?
Saša: Zajednička predavanja i vežbe na fakultetu su nas spojile dok je ideja o nečemu van okvira fakultetskih obaveza iznedrila brend. Imamo neku blagu podelu uloga, iako ih vrlo često i zamenimo. Imamo isti cilj i to je ono što je presudno i što uvek dovodi do ispravne odluke. 37bn7994

4. Koji je bio prvi komad odeće koji ste kreirali?
Saša: Prvi komad koji smo kreirali bila je transparentna koledžica sa prišivenim perjem.

5. Da li ste imali uzore na početku ili ste sami prema svom ukusu formirali i sopstveni stil?
Marko: Svakako da smo sami formirali i osmislili pravac kojim će brend ići, a kada pričamo o uzorima to su mladi i perspektivni dizajneri koji isto kao i mi posle studentskih katedri odmah kreću ka ostvarenju svojih snova.

6. Kombinujete nespojive materijale, a kad se pogledaju izbliza vaše kreacije su često futurističke,specifičnih krojeva. Odakle nadolazi inspiracija za MATES modele?
Saša: Trudimo se da izbegavamo kliše odgovore na ovo pitanje, ali prosto je veoma nezahvalno pričati o generalnoj inspiraciji. Inspiracija zaista jeste u oku posmatrača i nekoga ko ima sposobnost da spozna i vizualizuje ideju.
Marko: Naši modeli su kombinacija veoma nosivog i pomerenog, lucidnog dizajna. Inspiraciju pronalazim svuda oko sebe, u filmovima, ljudima, muzici, knjigama.37bn7877

7. Koja je bila prva kolekcija, a koja poslednja i na čemu sada radite?
Marko: Prva kolekcija bila je INK i nju smo predstavili u oktobru 2014 godine, a sada za koji dan predstavljamo Radiance kolekciju za proleće/ leto 2017.

8. Nedavno ste predstavili svoju kolekciju na Mercedes Benz Fashion Week Central Europa u Budimpešti i ponovo ste pokupili simpatije u Mađarskoj, da li ste očekivali takve reakcije i šta to znači za vas?
Marko: Ovo je drugi put da naš rad predstavljamo u Budimpešti. Zaista smo oduševljeni njihovom organizacijom, predanošču i posvećenošću. Drago nam je da smo i tamo pokupili samo lepe reči a pre svega smo ponosni na činjenicu prezentovanja jednog mladog brenda u inostranstvu.

9. Postoje li komadi koji su vaši „fashion guilty pleasure“ i kojima ne možete da odolite?
Marko: Sakoi, kaputi, jakne
Saša: Mislim da se to najiše odnosi na period u kome sam jednostavno opčinjen nekim komadom. Recimo da su to trenutno jakne i kaputi o kojima neprestano razmišljam.

10. Koliko se vaš lični stil razlikuje od vaših kreacija?
Saša: Doživljavam MATES ženu kao samouverenu, samostalnu i hrabru ženu koja drži do sebe i nema potrebu za dokazivanjem već sledi svoj nepogrešiv izbor. Ono što me najviše veže za odeću koju MATES žena nosi jeste komfor. Ponekad je nemoguće insertovati komfor u komad koji dizajnirate ali recimo da nam je kvalitet materijala i same izrade od velike važnosti. 37bn7869

11. Ponovo učestvujete na ovogodišnjem jesenjem Belgrade Fashion weeku, šta možemo da očekujemo?
Marko: Igru crnih i belih površina sa akcentom srebrne i narandžaste u maniru kakvom ste navikli kad su u pitanju MATES revije.

12. Šta su po vama neizostavni detalji kad je moda za 2017. u pitanju?
Saša: Metalik površine.
Marko: Narandžasta boja.14022163_1825985037624307_1624782326475394300_n

13. Da li je moguće ostvariti svoj san i šta je potrebno?
Marko: Moguće je. Nepokolebljiva vera u sebe, mnogo rada, truda i predanosti, verno praćenje svoje vizije i pomalo sreće.

14. Gde se mogu videti i nabaviti MATES modeli?
Marko: U Ulici Kralja Petra 67, butik L’ Atelier u Beogradu.

15. Place to be (mesto koje vas ne ostavlja ravnodušnima)
Marko: Berlin, Njujork, Pariz
Saša: Kopenhagen

16. InspirishiMe u tri reči!
Marko: Ljubav, vera, snovi.
Saša: Ambicije, bunt, madost.

photo credits: Olivera Radović, privatna arhiva

Zvezdana prašina

“What do stars do? They shine.”
Neil Gaiman, Stardust

Pita me:
– Hoćeš li prestati da vucaraš taj list sa sobom?
– Jok.
– Brate, to je list kao i svaki drugi.
– Jok, zvezda je. Je l’ vidiš da liči na zvezdu?
– Liči na list, i list je, i prestani da mlatiš njim k’o zastavom.
– I je l’ znaš da to što si ga pokupila na groblju, da je vrlo verovatno rastao tako što se hranio mrtvim ljudima, odnosno onim što za njima ostaje u vazduhu nakon njihove smrti, i jer se drvo hrani iz te zemlje u kojoj su. Znači praktično, ti nosiš mrtve duše sa sobom.
– Pa, zar nije neko rekao da smo mi svi napravljeni od zvezdane prašine?
– Jeste.
– Pa pogledaj ga opet, i sad mi reci da ne liči na zvezdu.14813694_10154102189313182_322137640_n

Elle Est Beau

Ona je mlada, ali to ne sprečava da važi za jednog od najangažovanijih stilista u gradu. Radila je na raznim kampanjama poznatih brendova, i dizajnere pooput Ines Jankovic, Marte Miljanic i Ivane Ristić, a potpisuje i editorijale za prestižne modne magazine. Pored toga, sarađivala je sa brojnim muzičarima i javnim ličnostima, ali smo se dogovorili da nećemo da pričamo o prošlosti, nego da vidimo gde je to dovelo danas i šta planira dalje. Ona je modni stilista Elena Nikolaevna, naše Lice Inspiracije.

1. Da li je moda izabrala Elenu ili Elena odabrala modu i kako?
Bilo je neizbežno, polovinu detinjstva sam provela pored bake dok je ona šila za starom Singer mašinom…elena

2. Da li ljudi uopšte znaju šta je stilista, i koliko često objašnjavaš šta je tačno tvoje zanimanje?
Na žalost često.U glavnom citiraju Sergeja iz “Kad porastem bicu Kengur”.11

3. Da li je po tebi stil nešto što imaš samo po sebi, ili je nešto što može da se izgradi i nauči vremenom?
Apsolutno se može naužiti i graditi sto je zapravo i suština. Ali stil kao stil, to je vaš neki urođeni osećaj za estetiku i ponašanje.39

4. Da li više voliš da radiš samostalne projekte ili po pozivu, i odakle ti najčešće nadolazi inspiracija?
Naravno da uvek više inspiriše i motiviše kada ostvarujete neku sopstvenu zamisao. Nekako je to uvek slobodnije i kreativnije od onoga što traži klijent, opet ste to vi. Upravo radim na dva takva projekta. A inspiracija, pa ona je u svemu, sve zavisi na kojoj ste životnoj frekvenciji tog trenutka.

5. Koliko ambijent i dobar model imaju ulogu kad treba da se predstavi neka kolekcija i prenese energija iste?
Recimo da je dobar model nešto poput optičke prizme, on apsorbuje i širi spektar boja tj. emocija, energiju na prostor oko njega.30

6. Da li više voliš tematski opredeljenju modu, ili nasumične komade koji izazivaju i prenose jasne poruke?
Kroz modu se govori, a na vama je da shvatite i naučite tu veštinu prenošenja poruka.

7. Koji ljudi su po tebi modne inspiracije, i na neki način uzori u tome što radiš?
To su oni koji najmanje mare za modu, a opet njihova estetika je izražena, oni koju su potpuno i isključivo svoji, u smislu da dišu kako žele i ne mare za to šta im drugi nameću.

8. Modni blogovi bez kojih ne možeš, i koliko su oni danas korisni?
Iskreno ne mogu da se setim kada sam zadnji put pogledala neki blog, jedino sto sam zaista pratila je bio Sortorialist i to u nekom tom periodu 2008, 2009/10…Inspiraciju crpim iz okoline, konstantno citam knjige, časopisi popiit ID, Dazed, Dansk. Ali glavna inspiracija je uvek dolazila iz filmova.

9. Postoje li komadi koji su tvoji „fashion guilty pleasure“ i kojima ne možeš da odoliš?
Krznima u boji.

10. Šta su po tebi neizostavni detalji kad je moda za 2017. u pitanju?
Krzna u boji 🙂

11. Bez kog modnog detalja ne možeš da zamisliš svoj orman?
Krzna u boji? Hahahah

12. Koliko ljudi danas imaju smelosti, a koliko slepo robuju trendovima i tvoj neki savet.
Čini mi se da moda nikada nije bila raznovrsnija ali vlada potpuno bezličje u oblačenju. Prezasićenje informacijama kao da je na ljude delovalo tako da su svi postali potpuno uniformisani u sive/bez uske haljine ili crne uske farmerice sa pocepanim kolenima, koznu jaknu bejzik majicu. Ako se osvrnete na to kako su se ljudi oblačili pre doba društvenih mreža videćete da je to bio mnogo maštovitije, ljudi su tražili i pronalazili inspiraciju u sebi i verovatno tako vizuelno komunicirali sa drugima dok sada imaju Instagram, Pinterest, FB, itd…za prenos tih informacija…Savet je da ne pratite trendove već shvatite šta ste vi zapravo.35

13. Do sada iza sebe imaš biografiju bogatu saradnjama sa nekim od trenutno najaktuelnijih brendova, modnim kućama, kreatorima, fotografima i javnim ličnostima, a imaš li neki novi projekat u planu i i šta možemo da očekujemo od tebe u budućnosti?
Jedan od projekata na kome upravo radim je moja prva Capsule collection “Blossom” koju ćete moći videti od 1.og novembra u P1 radnji, u Kralja Petra. Potpuno spontano sam, moram reći -konačno, odlučila da napravim nešto što bih ja volela da nosim, a ne mogu to da pronađem ovde i šta bih volela da vidim na ulici da neka devojka, žena nosi. Potpuno je uzbudljivo praviti garderobu, verujem da je još uzbudljiviji osećaj kada vidite da to što ste vi stvorili neko želi da ima na sebi. Can’t wait 🙂

14. Ko su žene za koje bi kreirala i koje bi volela da vidis u svojim modelima?
Svako ko se pronađe u mojoj garderobi je žena za koju je ta garderoba i kreirana 🙂 14643054_10210627297220019_1540847183_n

15. Koju poruku po tebi garderoba treba da prenese?
Ono cemu težim je da garderoba koju pravim onom ko je nosi da osećaj nežnosti i skupoće kroz materijale. Senzualni dodir koji će preći na njih, poput nekog zagrljaja dok se kreću 🙂 Želim da im dam samopouzdanje i WOW efekat. Želim da se moja žena oseća senzualno, a opet jako i inteligentno. Da ima moć. To pokreće.

16. InspirishiMe u 3 reči!
Elle Est Beau.

Voli me opet

Spavali su mirno, njih dvoje na krevetu a pas pored njenih nogu, na podu. Njena kosa je bila glavna u krevetu, prosuta po beloj jastučnici. On je pažljivo ustao, obukao se, popio čašu vode i krenuo ka vratima, na trčanje. Pas je ga je gledao, pa je ustao i krenuo za njim. On je otvorio vrata, okrenuo se i malo je gledao kako spava. Ona je otvorila oči, sagledala situaciju i rekla mu – Voli me opet.
Na trenutak je pomislio da treba da se vrati u krevet, ali ona je zatvorila oči i nastavila da spava, pa je izašao, s psom. Trčali su između njiva, po prašnjavom putu. Kiša dugo nije padala, zemlja je bila suva.
Pas je trčkarao napred i nazad i povremeno ulazio u nepregledna polja soje, pa se vraćao. On je pokušavao da misli samo na svoje korake i disanje, ali čuo je samo tri reči koje se ponavljaju. Svaki korak levom nogom govorio je – voli me, a desnom – opet. To se ponavljalo sve vreme dok je trčao, a kad bi zastao, prestajalo bi. Mnogo puta tog jutra čuo je tu rečenicu. U jednom trenutku, rečenica je prestala da ima kraj i početak, pretvorila se u zvuk sa njenim likom, sa slikom njene glave malo iznad jastuka, u sobi na tavanu, pod difuznim svetlom iz krovnog prozora, kao u snu. Trčao je u toj slici, do kraja prašnjavog prolaza između njiva, pa se istim putem vratio.
Pas ga je čekao ispred stepeništa. Popeli su se zajedno i ušli u sobu. Ona je stajala pored kreveta i vezivala kosu. Pas je otišao da pije vodu a ona je rekla – Sanjala sam te. Nešto si mi ponavljao, kao ludak, ono tvoje, samo jedno te isto. Probudila sam se od toga. – Pitao je šta je ponavljao. – Rekla je – Nemam pojma, ne mogu da se setim – i otišla u kupatilo.
On je prvo seo pored psa koji je ležao, pa je onda legao pored njega, tačno na mesto gde ona drži papuče dok spava. Ona je izašla iz kupatila s četkicom za zube u desnoj ruci i rekla – Voli me opet, to si mi ponavljao. Voli me opet. Šta to uopšte znači?
Nemam pojma – rekao je.

RISH – u korak sa tradicijom

Rish je porodični brend, nastao davne 1952. Godine. Sve do 2010. Porodična firma proizvodila je klasičnu obuću za svakodnevnu upotrebu. Generacijski se razvija i menja, pa se od 2010/2011 potpuno menja koncept i asortiman brenda ali se zadržava tradicija ručne izrade. Tih godina rodila se nova ideja, a to je da RISH može ponuditi tržištu nešto novo, kvalitetno, unikatno ali pre svega s ljubavlju napravljeno. Kako kažu – Ljubav prema dizajnu i izradi obuće je nešto zbog čega toliko dugo postoje. Proboj na domaće tržište, a zatim i šire desio se tih 2011. kada su prvi put javno prikazali svoj rad putem društvenih mreža. Pre par dana lansirali su i novu jesen/zima 16/17 kolekciju „BACK TO THE ROOTS“, dostupne u njihovoj prodavnici.img_5101-1

1. Zašto se brend zove RISH?
Vrlo jednostavna kovanica, Ristić (naše prezime) + Shoes = RISH.

2. Odakle inspiracija za modele, i postoji li nešto po čemu se ističete u odnosu na druge?
Inspiraciju crpimo iz apsolutno svega. Ljudi koji nas okružuju, muzika i umetnost uopšte imaju jako veliki uticaj na ono čime se bavimo. Može se reći da su naši modeli inspirisani tradicionalnim obućarstvom, zapravo, našli smo način da tradiciju ručne izrade obuće prilagodimo modernom dobu, oplemenimo novim materijalima i estetskim tendencijama.
Ono po čemu se ističemo jeste činjenica, da se bavimo ručnom izradom isključivo ravne ženske i muške kožne obuće. Na taj način smo domaćem tržištu među prvima predstavili modu lišenu bilo kakve polne određenosti, i prepustili smo modelima da se sami klasifikuju kao muški ili ženski. Naravno, te razlike ne moraju da postoje, jer se većina modela u našem asortimanu izrađuje u svim brojevima.

3. Ko je zadužen za dizajn modela, a ko za izradu?
Kao glavni dizajner radim ja (Aleksandra Ristić). Pored dizajna uglavnom se bavim i istraživanjem novih materijala u obućarskoj industriji i trendova. Mada, sa povećanim obimom posla, prsti su mi umešani u skoro svaku fazu proizvodnje cipela. Sestra Nataša se više ne bavi toliko dizajnom, koliko vizuelanim identitetom brenda. Svoje iskusno slikarsko oko koristi za oplemenjivanje novih modela. Ona je izvrstan kolorista, i te kako je krucijalan član tima. Naravno otac Zoran i majka Gordana su vrsni majstori svog zanata. Oni su ti koji svojim iskustvom i radom održavaju puls brenda. Naravno, najmlađi član porodice brat Aleksandar, je neizostavan član tima jer stasa u ozbiljnog stručnjaka.14681866_10154724086232147_1456194135203585235_n

4. Da li idete u korak sa trendovima, ili se držite tradicije na prvom mestu?
Tradicije se držimo isključivo u vidu tehnike izrade. Jako držimo do toga da svaki deo cipele bude urađen rukom. Trendove se trudimo da pratimo uglavnom u vidu kolorita, istražujemo šta je to što je industrija pripremila za određenu sezonu. Naravno trudimo se i da postavljamo trendove, ali je to malo teže raditi na ovako malom tržištu.13316818_1073677952705483_2108546963523633096_o

5. Koliko vremena je potrebno da se napravi jedan par cipela? I možete li nam otkriti kako teče proces?
Proces izrade jednog para izgleda ovako: Prvo je važno odabrati kožu od koje će se raditi model, a zatim i pripremiti šablone za ručno krojenje. Nakon krojenja sledi priprema za šivenje. Kada se sašije „obrtajla“ je spremna za ručno navlačenje na kalup. Pre toga treba pripremiti kalup pričvršćavanjem branzola na tabanični deo kalupa. Zatim se u obrtajlu moraju umetnuti lub i kapna koji daju čvrstinu i oblik cipeli. Nakon navlačenja na kalup, sledi lepljenje đona. Nakon toga sledi finiš faza u kojoj cipele dobijaju svoj konačni izgled.

6. Koliko izbor cipela znači u celokupnoj slici nečijeg stila?
Moda treba biti zabavna, tako mi gledamo na to. Klasična pravila uklapanja polako jenjavaju, tako da u današnje vreme čovek treba nositi ono u čemu se najbolje oseća.

7. Šta je po vama aktuelno ove sezone kada su cipele u pitanju?
Ove sezone smo apsolutno fascinirani oversize đonovima, različitih visina i oblika. Crnu smo ove sezone oplemenili raznim zlatnim, srebrnim i bakarnim nijansama, kao i različitim teksturama. Kaiševi na obući u što većem broju su više nego poželjni, dosta nitni i metalnih šnala.

8. Da li su cipele jedino što proizvodite?
Trenutno se pored muške i ženske obuće u našem asortimanu mogu naći i muški kožni kaiševi.

9. Da li je obućarski zanat u Srbiji u fazi nestajanja, ili ponovo dolazi njegovo vreme?
S obzirom da su svi veliki domaći proizvođači obuće prestali sa radom, čini se da je zanat na izdahu, ali izgleda da je takva situacija bila pogodna da u fokus dođu mali proizvođači visoko kvalitetne obuće ručne izrade. Trenutno na našem tržištu živi nekoliko jedinstvenih brendova, čije vreme sigurno tek dolazi.

10. Koji su vam planovi za budućnost, gde i na kome vidite RISH cipele?
Imamo u planu da u skorije vreme uvedemo mini kolekciju ženske obuće sa visokom potpeticom, kao i kožnih aksesoara. Rish cipele su namenjene apsolutno svakoj osobi koja voli jedinstvene stvari. Cilj nam je da RISH cipele žive na što više ulica širom sveta.

11. Kakve vi cipele lično volite i nosite, i da li pravite obuću za sebe?
Svaki član našeg Rish tima nosi Rish cipele. U zavisnosti od afiniteta biramo modele. Omiljene su nam monkice na debelom Vibram đonu kao i najnovije čizme na trosjolnom crno-sivom đonu sa šrafovima na licu u vidu detalja. 14316881_1164110816995529_1482992945797276490_n

12. InspirishiMe u tri reči?
Upornost, posvećenost, ljubav
Rad, kreativnost, posvećenost

NEW COLLECTIONF/W 16/17 „BACK TO THE ROOTS“Photographer: Dušan Milenković, photo: RISH

20. oktobar

Danas je godišnjica oslobođenja Beograda u Drugom svetskom ratu. Jutros me je probudio vojni orkestar koji je svirao himnu. Brzo sam se spremio i krenuo na posao, ali ne pre nego što sam se naslušao muzike vojnog orkestra i nagledao njihovih plavih uniformi. Stajali su ispred ulaza u spomen park oslobodiocima Beograda i svirali. Neko od političara je položio venac, u stvari neki drugi ljudi su ga položili a on je samo kao nešto popravio. Voleo bih da jedne godine dođu samo vojnici da sviraju, ovi u odelima samo smetaju.

Jutro je bilo sunčano i vetrovito. Kad god bih hodao po suncu bilo mi je vrućina, ali u hladovini mi je bilo hladno. Usput, na putu do posla, dok sam hodao prvo malim, pa onda sve većim ulicama slobodnog Beograda, video sam jednog starog psa koji se vukao uzbrdo, jednog starog čoveka koji je prodavao bosiljak u plastičnim saksijama, mladu devojku nesvakidašnje lepote koja je sedela na zidiću ispred fakulteta, i pred sam kraj svog puta, sreo sam jednog poznanika koji mi je rekao da je izuzetno srećan. Rekao mi je da mu je pre nekoliko dana bilo toliko loše da je bio ubeđen da mu više nikad neće biti dobro, a onda je to ipak nekako prošlo, i sad je srećan jer mu nije loše. Dobro mi je zato što mi nije loše – tako mi je rekao.

Ta njegova rečenica na mene je ostavila snažan utisak, pa sam raskopčao jaknu i preko poslednjeg pešačkog prelaza prešao brzo i lako, kao vetar.

Znanje je moć


1. Ko je Mona Lacko?

www.instagram.com/monalackountitled-1

2. Da li je moda izabrala tebe ili si ti odabrala modu?
Sigurna sam da sam ja nju odabrala.

3. Na najstarijem i najuticajnijem takmičenju mladih i neafirmisanih modnih dizajnera u regiji –Portanova Fashion Incubatoru, plasirala su se među pet najboljih u finalu kao prva predstavnica iz Srbije, da li si očekivala tako nešto, i šta je to značilo za tebe?

Bio je red da neko probije led, a slučajem okolnosti sam to bila ja. Sve što mogu da kažem što se Portanova Fashion Incubatora tiče da je jedno lepo iskustvo I svakako ohrabrujem naše mlade, neafirmisane dizajnere da se prijave sledeće godine imožda pobede kao prvi predstavnici iz Srbije.

4. Kolekcija kojom si se predstavila inspirisana je techno underground kulturom, što je oduševilo publiku, s obzirom da ovako nešto već dugo nismo imali prilike da vidimo na pisti, odakle baš ova tema kao inspiracija?

Samo je bilo pitanje vremena kada ću se pozabaviti sa ovom temom, s obzirom da sam i sama deo techno kulture već duže vreme. Kolekcijom FRAU TECHNO sam želela prikazati nekadašnju energiju mladih ljudi i buntovništvo kontra politici, tačnije underground techno scenu ranih 2000ih godina u Srbiji. dsc_0116dsc_0129dsc_0194dsc_0214

5. Stičemo utisak da su tvoje kreacije tematski opredeljenje, da izazivaju i prenose jasne poruke, kome su namenjene?
Namenjene su svim ljudima. Poruke koje šaljem su nastale ujedinjenjem onoga što me okružuje, što nas okružuje. Problematična pitanja kao što su LGBT subkultura kontra navijačka subkultura, Islam kontra Evropa, mladi ljudi kontra politika, su pitanja koja izazivaju u meni potrebu da odgovorim na njih, u ovom slučaju semiotikom mode.

6. Da li kreiraš isključivo za žene, ili možda u budućnosti vidiš svoje modele i na muškarcima?
Kao dizajner ja se apsolutno ne oslanjam isključivo na žensku ili mušku modu. Kreiram odeću koja je polno ne definisana i koju svako može nositi. Ako pogledate prethodne kolekcije one su prikazivane i na muškom I na ženskom telu. MONA LACKO je brand u kojem je naglasak na unisex motivu, odnosno zanemarivanju polnih ‘nalepnica'(non-binary fashion) sa akcentom na korišćenju nekonvencionalnih materijala i tekstura.

7. Koji ljudi su po tebi modne inspiracije, i na neki način uzori u tome što radiš?
“Obični” kreativni ljudi sa prelepim idejama i pozitivnim duhom.

8. Postoje li komadi koji su tvoji „fashion guilty pleasure“ i kojima ne možeš da odoliš?
Pa ne znam, ne bih rekla…ali ako je neko primetio nešto, neka mi javi! Haha

9. Koliko se tvoj lični stil razlikuje od tvojih kreacija?
Moje kreacije su ja i to se lako primeti. Ne znam koliko je to sebično (ja smatram da nije), ali kada kreiram onda to prvenstveno radim po svojoj želji, odnosno ono što bih ja nosila.

11. Šta su po tebi neizostavni detalji kad je moda za 2017. u pitanju?
Mislim da se opet dešava modni revival i da će 2017e biti neizostavni detalji iz ranih 2000ih godina.

10. Bez kog modnog detalja ne možeš da zamisliš svoj stil?
Patike koje imaju futuristički dizajn.

11. Koliko ljudi danas imaju smelosti, a koliko slepo robuju trendovima i tvoj neki savet?

Nažalost mislim da je na našim prostorima slepo robovanje trendovima učestalije, ali svakako postoji i druga strana (bolja strana). Sve više primećujem kod mlađih generacija izuzetnu otvorenost ne samo prema modi već i prema umetnosti I kulturi. Ja uvek naglašavam njihovu značajnost, jer između ostalog oni su u najvećoj meri publika koja kapira to što ja radim i zahvaljujući njima svi mi koji se bavimo savremenom umetnošću u Srbiji imamo podršku.dsc_0981-2dsc_0971-3dsc_0981-3
kolekcija XTAL

12. Place to be? (mesto koje te ne ostavlja ravnodušnom)
Studio11

13. Take a book (knjiga po tvojoj preporuci)
Viktor Peljevin “S.N.U.F.F.”

14. Inspirishime u 3 reči!
Znanje je moć.

photo credits: Ognjen Tadić, VASSO

Hej, slučajni prolazniče!

1. Kako ste došli na ideju da započnete ovaj projekat, i zašto Kulturiranje?
ALEKSANDAR: Vrlo spontano! Mima, Milan i ja smo razgovarali o trenutnom stanju kulture, obrazovanju i dešavanjima u Beogradu i zbog nezadovoljstva koje smo osećali, dobili smo inspiraciju za ovaj, nazovimo ga, projekat – #Kuluriranje ali on je mnogo više od toga. Ime je nastalo iz iste spontanosti – želeli smo nešto novo, sveže ali razumljivo i što bi se reklo, ’’straight to the point’’. Takođe, želeli smo da ime bude univerzalno, tiče se svih nas, ne postoji uža ciljna grupa.

2. Koje su najčešće teme kojima se Kulturiranje bavi?

MIMA: Pre nego što nastane novi ‘’Hej slučajni prolazniče!’’ plakat, istražujemo stari Beograd, malo poznate informacije o kulturnim i kultnim mestima koje naš Beograd čine—spojem najrazličitijih vidova umetnosti, ukusa,boja, burne istorije,hedonističkog života i neverovatnog duha. Teme su sve što inspiriše i sve što nas kao Beograđane čini ponosnim.dorcol

3. Kako birate mesta na kojima lepite svoje plakate?
ALEKSANDAR: Plakate lepimo u zavisnosti od lokacije, zgrade ili događaja koji je u toku, ili će se odvijati u Beogradu. Najčešće to bivaju vidljiva mesta kao što su bandere, zgrade, ponekad drveće, a ponekad i klupe i parkovi. Dešavalo se i da su slučajni prolaznici želeli primerak plakata za sebe.

4. Predstavnici iste mlade generacije, pa me interesuje koliko današnju omladinu uopšte interesuju ovakve informacije?
MILAN: Mislim da su mladi sve manje zainteresovani da čuju informacije vezane za istoriju i kulturu države u kojoj žive. Ali, takođe smatram da je i loš plasman informacija od strane obrazovnih institucija, delom zaslužan za njihovo neznanje. Ipak, sudeći po broju mladih koji nam se svakodnevno javljaju, izgleda da se cela ova ideja pokazala kao veoma delotvorna.

5. Da li je kultura postala nešto na šta je potrebno skretati pažnju?
MILAN: Kultura u našoj zemlji je odavno marginalizovana i kao takva svakako jeste nešto na šta treba skretati pažnju. Zato smo i odlučili da napravimo plakate koji sa nasumično odabranih zidova „vrište“ na slučajne prolaznike.kultura-na-striku

6. Da li su reakcije okoline na vaše širenje kulture pozitivne ili negativne?
MIMA: Skoro svaki dan dobijamo pozitivne reakcije, konstruktivne kritike, pohvale, pitanja kako smo započeli Kulturiranje, kao i predloge za nove ideje. Negativnih reakcija nije bilo u značajnoj meri, kao što rekoh, to suviše bile pozitivne kritike i ukazivanje na neku sitnu grešku.

7. Da li su kulturne institucije i ustanove prepoznale potencijal za saradnju sa vama, i da li vi to vidite kao jednu od budućih opcija?
MILAN: Za jako kratko vreme nam se javilo nekoliko značajnih beogradskih institucija kulture. Trenutno, u saradnji sa jednom, radimo na realizaciji nekih novih projekata. Naravno, uvek smo raspoloženi za nove ideje, savete, saradnje…
kinoteka

8. Šta vam je trenutno važno kad je projekat Kulturiranje u pitanju, a koji su vam budući planovi?

MIMA: Trenutno nam je jako važna aktivacija na društvenim mrežama i širenje naše poruke što većem broju ljudi. Platforme kao što su Instagram i Facebook su nam dale mogućnost da dobijemo feedback od slučajnih prolaznika, koji su nam, prvenstveno, pružili podršku ali i kroz svoje umetničko oko pokazali kako oni doživljavaju kulturu i ono što radimo. Takođe, kao što je Milan naveo, radimo na projektu sa jednom od beogradskih institucija i mnogo se tome radujemo.

9. Na koji način ljudi mogu da učestvuju sa vama?
ALEKSANDAR: Mislim da ljudi u najvećoj meri učestvuju sa nama tako što čitaju plakate i uče o svom gradu. Ono što nam je najveći cilj jeste da ispričaju prijatelju/ici neku interesantnu informaciju koju su pročitali, da diskutuju o tome, da dobiju želju da se dodatno informišu i napokon, aktiviraju na polju kulture.

10. Raspisali ste konkurs i zamolili ljude da predlože/ uradedizajn vašeg logo-a. Da li se neko odazvao, i kako teče ta priča?
KULTURIRANJE: Čim smo okačili taj post, za vrlo kratko vreme, dočekalo nas je dosta mejlova, gde nas je nesebičnost ljudi i njihova želja za doprinos kulturi apsolutno oduševila i pokrenula da radimo još vise, još šire i još svestranije.Još uvek nismo izabrali finalni logo, tako da ako neko želi, slobodno nam i dalje može poslati predlog.